Evolución de la música Rock

LA MÚSICA ROCK

Esta última semana hemos estado estudiando la evolución de la música rock a lo largo de la historia, para ello, lo hemos estado viendo por etapas:

-La primera etapa es en los años 50. Durante este periodo surgió el Rock and Roll en EEUU.

El Rock and Roll es una música muy rítimica y su gran representante es Elvis Presley.

-En los años 60 surgen en EEUU y en Reino Unido, a partir del Rock and Roll: el pop ( cuyo mayor representante es The Beatles), el Rock (representado por los Rolling Stones), la música surf (representada por los Beach Boys), y algunos otros estilos como lo son el Soul, el Folk y la música Psicodélica.

-En los años 70 surgen los estilos del Hard Rock (algunos grupos son AC/DC o Led Zeppelin), el Funk, el Regge( Bob Marley era el máximo representante) y el Punk.

-En los años 80 surgen también, en EEUU, el Rap y el Tecno-pop (con artistas tan famosos como Michel Jackson o Maddona). Mientras, en Madrid había empezado La Movida Madrileña, con una gran cantidad de grupos:  Alaska, Radio Futura, Mecano, Nacha Pop, Los Secretos, Almodovar & McNamara y Burning.

Este movimiento cultural surgió tras la represión de Franco.

-En los años 90 surgen El Gourge (con grupos como Nirvana)y el Rock alternativo (como el grupo de Oasis) en EEUU.

-En el siglo XXI acaba por surgir la música comercial, la música electrónica y la música Indie.

Para asentar toda esta información, realizamos las actividades que proponía el recurso del que obtuvimos la información anterior:

El recurso de Wix que contenía la información y las actividades no estaba muy mal, la información era bastante completa y sencilla de comprender, aunque ninguno de los ejemplos de las canciones de cada etapa que estaban insertados desde You Tube funcionaba, así que tuvimos que buscarlas nosotros mismos. Otro fallo que tenía el recurso era que las actividades no concordaban con la información que nos había proporcionado en el recurso, y muchos de los grupos y estilos de música los tuvimos que buscar en internet para poder completar las actividades.



La canción que más me ha gustado, dentro de los estilos del Rock, es "Lucy in the sky with diamons", de The Beatles (Pop).
Es una canción que fue escrita por John Lenon y grabada por los Beatles para su albun de 1967 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. 
McCartney dijo que la canción era sobre un alucinógeno. Aunque Los Beatles mantuvieron que el hecho de que las iniciales del título formasen la palabra LSD (Lucy in the Sky with Diamonds), nombre la sustancia alucinógena era una coincidencia, y que el título fue tomado de un dibujo del hijo de John Lennon y la letra se inspiró en la obra literaria Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas.

Aquí inserto la letra:

Picture yourself in a boat on a river

With tangerine trees and marmalade skies

Somebody calls you, you answer quite slowly

A girl with kaleidoscope eyes

Cellophane flowers of yellow and green

Towering over your head

Look for the girl with the sun in her eyes

And she's gone

Lucy in the sky with diamonds

Lucy in the sky with diamonds

Lucy in the sky with diamonds

Follow her down to a bridge by a fountain

Where rocking horse people eat marshmallow pies

Everyone smiles as you drift past the flowers

That grow so incredibly high

Newspaper taxis appear on the shore

Waiting to take you away

Climb in the back with your head in the clouds

And you're gone

Lucy in the sky with diamonds

Lucy in the sky with diamonds

Lucy in the sky with diamonds

Picture yourself on a train in a station

With plasticine porters with looking glass ties

Suddenly, someone is there at the turnstile

The girl with kaleidoscope eyes

Lucy in the sky with diamonds

Lucy in the sky with diamonds

Lucy in the sky with diamonds

Lucy in the sky with diamonds

Lucy in the sky with diamonds

Lucy in the sky with diamonds

Músicas del mundo

 MÚSICAS DEL MUNDO

Este trimestre, en clase de música, hemos comenzado ha estudias los diferentes tipos de músicas que hay en el mundo, y para hacer estos, hemos tenido que llevar a cabo varias actividades.

En primer lugar, a partir de los apuntes que la profesora nos dio, realizamos un mapa mental con toda la información sobre los tipos de música que hay en el mundo.

Tras realizar el mapa mental, nos repartimos en grupos y escogimos un continente para hablar de su música, su origen, instrumentos.....
A continuación hicimos un exposición con toda la información que encontramos de nuestro continente, además de crear un juego para nuestros compañeros, para que aprendieran mejor la música de el continente de Oceanía.

-Aquí está el enlace a nuestra presentación: La música en Oceanía
-Y este es el enlace a la presentación con las instrucciones de nuestro juego: Juego de Oceanía



La obra que he elegido, es una canción infantil, procedente de Nueva Zelanda. Es una canción muy popular entre los niños que les ayuda a aprender los colores y los números. Su nombre es:

"MĀ" is White

.















Aquí está la traducción de la canción:

MÁ, es blanco, whero, es rojo, kÁkÁriki, verde
Pango, es negro, y tambiénmangu, A E I O U 

KÁwhai amarillo, pÁkÁkÁmoreno, kiko-rangi azul, 
Pa-raka-raka, es nuestro anaranjado, A. E. I. O. U

Wera, es ardiente, makuhúmedo, makariri frío 
Ua, es la lluvia, mahanacaliente, A. E. I. O. U. 

Tahi, es uno, rua, es dos,toru, el número tres 
WhÁ, es cuatro, rima, es cinco, 1, 2, 3, 4 ,5 

Ono, es seis, whitu, es siete,waru el número ocho, 
Iwa, es nueve, tekau es diez, 6, 7, 8, 9, 10.

Flamenco

FLAMENCO

-Resume en tres líneas los orígenes del flamenco:

El flamenco surge en gran medida por la gran diversidad de culturas que habitaron en el sur de la Península Ibérica.

El flamenco se convierte, en el siglo XVIII, en una expresión artística del autor.

-¿Qué significa la voz laina y la voz redonda?

La voz laina es un voz aguda y vibrante ideal para interpretar Verdiales, Fandangos abandolaos, y con la que se pueden realizar todo tipos de adornos vocales, como floreos o arabescos.

La voz redonda es dulce pastosa y viril. Debido a su redondez, permite mayor virtuosismo a la hora de interpretar.

-¿Cuales son las características del baile flamenco?

Para bailar flamenco es necesario tener una serie de características:
-El temperamento y las facultades físicas del intérprete son esenciales en la riqueza del baile.

-Evolución de los instrumentos musicales:

En los orígenes del flamenco se utilizaban instrumentos de pequeña percusión ( panderetas, castañuelas, almireces...) y de cuerda frotada ( violines, bandurrias...).

Desde hace dos décadas es Cajón acompaña a la música flamenca especialmente para fusionarse con otros géneros musicales como el Jazz.

También se utilizan otros instrumentos para acompañar: clásicos, electrónicos y electrófonos.

Además, la guitarra es el instrumento principal que acompaña a los cantes flamencos.

-¿Qué son los palos flamencos? Nombra 4 palos diferentes y céntrate en uno y explica en 5 líneas sus características, orígenes desarrollo…

-Los palos flamencos son cada una de las variaciones tradicionales del cante flamenco.

-Algunos palos flamencos son: la Soleá, la Malagueña, la Saeta y la Milonga.

La Saeta

El origen etimológico de saeta, viene del latín saggita: rezo o plegaria que los humanos dedican a Dios y a la Virgen. 
 Es en las regiones del sur, donde alcanzan su máximo esplendor  y  variedades  estilísticas, tomando el patrón de la Toná flamenca.
La Saeta se extiende por toda la geografía española, con muy diversos matices.
Es  un cante libre sin acompañamiento instrumental, las pisadas sincronizadas marcan el compás al paso de la procesión, que sigue la voz cantaora con su Saeta.

- Explica los diferentes esquemas que aparecen en la página virtual (rítmicos, melódicos…) 

Esquemas rítmicos:
-Ritmo binario: El ritmo binario en dos tiempos, o la ampliación de éste en cuatro tiempos.
-Ritmo terciario: El ritmo ternario en tres tiempos.

Lo que define más claramente que una canción sea flamenca es su compás. Esto ocurre cuando la rítmica no es ni binaria ni ternaria, sino una combinación de las dos. La gran mayoría de los palos flamencos se ejecutan combinando un compás binario 6/8 (a dos tiempos) con otro ternario 3/4 (a tres tiempos).

Esquemas melódicos:
Las melodías que constituyen el flamenco se construyen sobre la base de  escalas tonales mayores y menores y de la escala modal frigia ( modo de Mi).
-Modo de Mi : El sistema musical griego está basado en las melodías que puede ejecutar la voz humana, por lo que  se ordenan los cánticos a partir de una serie de modo o escalas descendentes
El Flamenco utiliza este tipo de escalas en los Cantes más puros.

-Escalas tonales: Las melodías tonales en el flamenco son típicas de los estilos más recientes. Aquellos que influidos por la música culta del Clasicismo y el Romanticismo, donde ya estaba desarrollada la armonía funcional tonal, se incorporan al mundo del Flamenco a comienzos del siglo XIX.


-Esquemas poéticos: cada una de las letras-estrofas de tres, cuatro o cinco versos que dan forma a un cante sintetizan toda un historia de amor, tragedia o alegría.


-Busca en internet algún video en relación con el flamenco y explica en 3 características relacionadas con lo aprendido (tipo de voz, instrumentos, ritmos, palos...) 

La canción que he elegido se llama "Aire", de José Mercé.

-José Mercé tiene una voz redonda llena de matices.
En este vídeo,  José Mercé canta acompañado por una guitarra española y palmas.
Esta canción tiene un ritmo claramente ternario y es una bulería.

Música española

MÚSICA ESPAÑOLA

Este mes, en la clase de música, hemos empezado a estudiar la música en España, y para entenderla mejor, hemos estado haciendo algunos trabajos sobre ella.

En primer lugar, llevamos a cabo un mapa mental sobre la historia de la música española:

Tras esto, realizamos una infografía sobre un famoso compositor español, nuestro grupo habló sobre Pablo Sarasate :

Antes de empezar buscar información sobre Pablo Sarasate, no sabíamos ni siquiera quién era, pero tras descubrir las composiciones tan buenas que hizo, el virtuosismo con el que tocaba el violín, el premio que ganó en París y sobre todo enterarnos de que la reina Isabel II le había concedido una beca, nos sorprendió mucho que no hubiéramos sabido nada de él hasta este trabajo, y que la gente joven supiera tan poco sobre este hombre, sobre todo teniendo en cuenta los solos tan buenos de violín que introducía en sus obras.

También llevamos a cabo un línea del tiempo con todos los compositores que nuestros compañeros habían elegido, buscado información y expuesto :

Tras realizar la primera infografía, llevamos a cabo otra, pero esta vez sobre la música pop española:

Esta infografía fue bastante más sencilla y divertida de hacer, ya que sabíamos mucho más sobre la música pop española que sobre la música que componía Pablo Sarasate, aunque también nos enteramos de muchas cosas interesantes que no sabíamos, como por ejemplo de cómo entró la música pop en España, sus comienzos,y sobre todo del impulso que supuso para ella la llegada de The Beatles a España.

Como grupo de música pop actual elegimos Auryn, nos llamó mucho la atención el éxito que estaba teniendo en España y que un grupo español hiciera también canciones en inglés.

Y por último, la profesora nos pidió que hiciéramos un pequeño comentario sobre la canción Hijo de la luna.

-Hijo de la luna es una de las canciones del grupo español de música tecno-pop, Mecano.

Fue publicada en 1986 y estrenada oficialmente el 25 de julio de 1987 y además fue el quinto y último sencillo del álbum Entre el cielo y el suelo.

-Mecano compuso esta canción para la cantante española Isabel Pantoja, que tras escucharla y de decir que era demasiado folclórica para su estilo, la rechazó. Por lo que Mecano la introdujo en el álbum que he mencionado anteriormente.

-La canción habla sobre una trágica historia de amor basada en las supersticiones gitanas. La canción narra la historia de un niño al que su padre legítimo no acepta, y que huérfano de madre, es adoptado por la luna.

-El estilo de la canción es de género balada-pop fusionada con elementos folclóricos gitanos y algún toque árabe.

-Esta canción fue interpretada más tarde por otros artistas con sus propios estilos y en varios idiomas, como en italiano y en francés.algunos grupos y artistas que versionaron esta canción fueron: Stravaganzza, Montserrat Caballé o Raphael.

Por lo que en la actualidad es la canción en español más versionada en el mundo y ha vendido muchísimo, tanto en España como fuera de ella.

-Hijo de la Luna es una canción del grupo Mecano. Este grupo formado por la cantante Ana Torroja y los hermanos Nacho y José María Cano. 

 Estuvo funcionando desde 1981 hasta 1992.

 Era un grupo al que le gustaba mezclar varios estilos de música.

Tuvo una gran repercusión tanto en  España como fuera del país. 

Llegaron a a sacar hasta 8 discos, el más reciente fue en 1998.

Música y publicidad

La segunda actividad que hemos realizado en este primer trimestre ha sido sobre relacionar la música con la publicidad, para esto, tuvimos que hacer varios trabajos.

Para comenzar, primero realizamos un mapa mental de la historia de la música y de como está relacionada con la publicidad. Esta información la obtuvimos gracias a un cuestionario en el que venían apuntes en el comienzo de este. Además, rellenamos el cuestionario y estos fueron los resultados:

Aparte de la actividad nombrada anteriormente tuvimos que inventarnos un producto y la campaña de publicidad que tuvimos que crear para él.
El producto elegido fue "Babytacos", que consisten, como su propio indica, en tacos, pero con un tamaño mas reducido para poder llevarlo a donde quieras.
Este es nuestro eslogan y nuestro logo:

                                                                                        

Tuvimos que hacer dos campañas de publicidad, una en una pista de audio y otra de vídeo, representado la pista de audio los anuncios de radio y la de vídeo los de televisión. Dichos anuncios son los siguientes:

 Anuncio de babytacos

La elección de la música se deba a que la canción de fondo habla sobre los tacos y en la melodía se puede apreciar la adoración de la gente hacia los tacos, esta canción no es nuestra, se llama "It's raining tacos" de Parry Gripp &amp.
La situación que describe el anuncio de radio es una de las tantas que se puede dar con nuestro producto. En cambio, en el anuncio de televisión, la canción elegida ha sido "Smile" de Daniel Skye, ya que es una canción alegre algo que se puede conseguir con nuestro producto.

La música en el cine

                       La música en el cine

La música, tanto en el cine mudo como en el cine sonoro tiene una función muy importante:

-En el cine mudo, la música que acompañaba a las películas se tocaba en directo, con el piano, una orquestina.... y su función principal era poner a la gente en contexto respecto a la película, ya que al no tener sonido, esta no podía poner a los espectadores en contexto por sí misma.
Se interpretaban piezas clásicas y melodías populares o se improvisaba al piano.

-En cambio, en el cine sonoro la música se utiliza sobre todo para ayudar a difundir cada película, es decir, para que cada vez que alguien escuchara esa música, fuera asociada directamente con la película.
Además, la música en el cine sonoro, al igual que en el cine mudo, completa la película. Describe los ambientes, caracteriza a los personajes y enlaza secuencias.

Aquí podéis observar un mapa mental con todos lo aspectos de la música en el cine:

Además de realizar este mapa mental, para informarnos mejor sobre la música en el cine, mi equipo y yo tuvimos que hacer un vídeo en el que hablamos del cine mudo, el cine sonoro y los años treinta, aquí lo podéis observar:

cine mudo y cine sonoro

Años 30

Creo que la forma de trabajar de nuestro equipo a sido bastante buena, nos repartimos bien el trabajo y cada uno hizo lo que le correspondía. También trabajamos juntos para poder entregar y realizar el vídeo a tiempo.
Me gustó mucho trabajar con ellos, nos divertimos mucho haciendo el trabajo, cada uno animaba el tiempo que pasábamos haciéndolo a su manera y así logramos que fuera más ameno y divertido de hacer.
Lo difícil de este trabajo fue buscar un día para grabar el vídeo, pero como no lo conseguimos tuvimos que hacerlo por separado e intentar más tarde juntar las piezas, cosa que no conseguimos de ninguna de las maneras como se puede observar.

Palestrina - Sicut Cervus

"Sicut Cervus" es una obra compuesta por Palestrina, un importante compositor del Renacimiento.
Es un obra "acapella" escrita en latín, a cuatro voces y sin ningún instrumento que las acompañe.
Es un motete, no tiene polifonía.

Esta es una traducción de la primera frase de la obra:

Letra Original: 

Sicut cervus desiderat ad fontes aquarum, ita desiderat anima mea ad te, Deus.

Traducción: 

Como el ciervo desea los manantiales de agua, así te desea mi alma, Dios.